澳大利亚大剧场艺术家走过的地方董事会:50年的墨尔本拉妈妈剧院

　　当贝蒂Burstall回到澳大利亚两年后于1967年与她的丈夫在纽约艺术家蒂姆•Burstall她错过了小地方“支付50美分一杯咖啡,你看到一个性能”。交谈后几个当地的演员、导演和作家,她在前签署了租赁(有人说衬衫,有人说内衣)工厂在卡尔顿法拉第街205号,墨尔本。这是一个两层楼砖建筑28英尺宽,30英尺长,在前面带花园的。

　　1967年贝蒂Burstall成立拉妈妈。 拉妈妈

　　今天是相同的,虽然停车场是一个广场道路面临到街上。会场Burstall成立拉妈(命名其纽约原型),将继续成为创造力的重要中心。它提供了空间和时间,和一个门,为戏剧艺术家、前卫的电影人,诗人、音乐家,从大名字小,新的工作。

　　1967年,卡尔顿在Burstall的话说,“一个活泼,破旧的面积与意大利大气和大量的学生”。当时,租金是28美元一星期今天(约340美元),这似乎是一个非盈利和补贴金额不舒服,剧院的集体。

　　幸运的是,拉妈妈准时支付租金,并迅速成为墨尔本的分支选择戏剧运动聚集的势头在英国,欧洲,美国,加拿大和日本、澳大利亚和新西兰。在其早期,拉妈妈的场所,几乎每一个生产是一个全球首映。

　　偏好是短,常常被作为三重法案,与参与者编写,指导另一个代理在第三,正面和背面的房子,工作时操作灯光,使咖啡等等。这种灵活性反映anti-hierarchical社区价值观支撑拉妈妈。

　　偏爱短剧本最初拒绝传统的三幕的戏剧,但它也是一个聪明的方式鼓励新的工作。缺钱,灯光和集标志着其作为不同于剧院长期存在的文化和一个受欢迎的选择主导地位的商业剧院在澳大利亚。它导致一个新的关键语言欣赏粗糙,但是充满活力的剧院和成形,它挣扎着对blokey盎格鲁凯尔特文化包围。

　　拉妈妈剧院在墨尔本。 垫Connolley经营, CC冲锋队

　　反应和创新

　　澳大利亚戏剧的新浪潮,新一代的作家,导演和演员们推翻一个垂死的进口剧院文化和对澳大利亚人做出令人兴奋的新剧院,和政治的地方,达到了一个至高点拉妈妈剧作家在墨尔本杰克Hibberd,约翰Romeril和大卫·威廉姆森。Hibberd有七个世界首映式拉妈妈的头两年。他在1968年加入了Romeril和威廉姆森,1970年。

　　新戏剧悉尼亚历克斯Buzo和工作的替代剧院北半球墨尔本观众通过拉妈妈。作为一个反对1960年代抓住的激进主义,新剧院工作彼得Handke和山姆·谢泼德十年后不太旺盛,更反映暴力现代资本主义社会的基础。

　　Dimboola,杰克Hibberd 1968玩的观众成为婚礼上的客人。 拉妈妈

　　的另一边拉妈妈的故事设计性能的出现,开始不是写戏剧文本,而是一系列研讨会围绕主题,概念或技术与语音或身体的使用。椅子罩子显示1974年9月设计并由一个12人的合奏与指定的作家和导演。到1976年,詹姆斯McCaughey与表演者使设计工作。

　　表演艺术、音乐、诗歌和电影也建立在早期拉妈妈,今天继续。

　　尽管女性参与整体工作表现,到1974年,美国女性缺乏进展的作家和导演承认三年任命瓦莱丽?在住宅拉妈妈的第一个剧作家。科文产生一系列惊人的戏剧包括:Hamjamb和舞男(1975),Stringray玩(1978),龙虾吹口哨的艺术(1979)和简单(1980)。